tag:blogger.com,1999:blog-10975074351064586432024-03-27T16:53:54.311-07:00Armenian seascape paintersHello to everyone. Welcome to my blog. My name is Ara Hakobyan, I'm an artist and lecturer. This blog is for those, who are interested in an art of armenian seascape painters. Here you can buy also my own paintings. The site is always under update. Email me at arahakobyan@mail.ruAra Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.comBlogger8125tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-68857521651136738562013-02-28T10:52:00.003-08:002013-12-06T10:33:01.998-08:00MY ART: PAINTINGS FOR SALE PART II<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijPo5sP7knN2q7V7vjhnRVNFHkRzD-spqpHEAH1KQMEWbJlRjG5U3DVK4_yq225n8h3-MM3zHF7v41c0-95Ee2_3GJqTnPI5zoN0m995bwjrYIODe_KmVIbr5HhwmQVBmQmPvcK96KFDN7/s1600/5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="252" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijPo5sP7knN2q7V7vjhnRVNFHkRzD-spqpHEAH1KQMEWbJlRjG5U3DVK4_yq225n8h3-MM3zHF7v41c0-95Ee2_3GJqTnPI5zoN0m995bwjrYIODe_KmVIbr5HhwmQVBmQmPvcK96KFDN7/s320/5.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEip2Efo9vX9UIxPeaKJskJcso_GyagTlSGmsjwJQCQxNRQxxQBo4V0Xw3ayvKa4yijWM1ZUyz7hFs9f-YlyR3psl9NGsQdwdF1rzEiYWvSzegEpgoLzCir2VuQBYVhWO2HV49vRfdub10nE/s1600/New+Image.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEip2Efo9vX9UIxPeaKJskJcso_GyagTlSGmsjwJQCQxNRQxxQBo4V0Xw3ayvKa4yijWM1ZUyz7hFs9f-YlyR3psl9NGsQdwdF1rzEiYWvSzegEpgoLzCir2VuQBYVhWO2HV49vRfdub10nE/s320/New+Image.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgCWC3MSUvLkn3v9icX37MyzEozqwgvVyUD0v8mLF4uk4Io_M0ty4yaPNTTxqansaiP4LI5PTLKV8ZbLJlBPAl-PFnhBi1NRTvIkfgs5blSyGxiOhXmXYXWKwRrZNnazctACXq1fUAIuj5/s1600/3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="242" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgCWC3MSUvLkn3v9icX37MyzEozqwgvVyUD0v8mLF4uk4Io_M0ty4yaPNTTxqansaiP4LI5PTLKV8ZbLJlBPAl-PFnhBi1NRTvIkfgs5blSyGxiOhXmXYXWKwRrZNnazctACXq1fUAIuj5/s320/3.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLlefwsKpos0DdXHLYJklKG_kmNmmV-B_KT6yIxGOwhZlFlx6jgXl_y39wjh5WRdWd9kMG8S3wbv69GDqNiRBV2aPBZc8AP2Ndc8heL3G_IrTNNr2MU8Ud80ADO5DDH-VUFIq87WSdaxfG/s1600/10.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLlefwsKpos0DdXHLYJklKG_kmNmmV-B_KT6yIxGOwhZlFlx6jgXl_y39wjh5WRdWd9kMG8S3wbv69GDqNiRBV2aPBZc8AP2Ndc8heL3G_IrTNNr2MU8Ud80ADO5DDH-VUFIq87WSdaxfG/s320/10.JPG" width="279" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI1_TwMcSUxRRTC0Gq9zBcKXHdXhCW2W9gwz3z3moAsHftn-2veqxbBRGi8yqG8bw7h7_fF4MyfH48-ZZKVzOh20B9AchgJX1DRA26FL5WHR2ppJDmHPnAgmOgzFKQQhEp3csnX21aw-ch/s1600/4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI1_TwMcSUxRRTC0Gq9zBcKXHdXhCW2W9gwz3z3moAsHftn-2veqxbBRGi8yqG8bw7h7_fF4MyfH48-ZZKVzOh20B9AchgJX1DRA26FL5WHR2ppJDmHPnAgmOgzFKQQhEp3csnX21aw-ch/s320/4.JPG" width="252" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-90917976018010755742012-04-13T00:06:00.001-07:002013-02-28T10:28:05.279-08:00MY ART: PAINTINGS FOR SALE. PART I<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1UzkQTR1WTBuiAlWiSK3IpBkzILJy6Izb7TcZiMK0mtqm8nFwuvRx1lczbv60t0BjurNQrEbbmMJUXd0tvAt97d0HcxdDVDTo9vGiioHNxvw0peYLf0yJkz4WiDYkjBYk9sWu9mXFMDYW/s1600/11.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="251" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1UzkQTR1WTBuiAlWiSK3IpBkzILJy6Izb7TcZiMK0mtqm8nFwuvRx1lczbv60t0BjurNQrEbbmMJUXd0tvAt97d0HcxdDVDTo9vGiioHNxvw0peYLf0yJkz4WiDYkjBYk9sWu9mXFMDYW/s320/11.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8ZfapC0mrzr26r6JUCJYJp__J9Ku-GLE9m7DpzsMNfIkcgdeAMkMoFFnAdtQ4G9G-K0RRSM6W7WkRGRx3CBOgHr7pD7FB8d8PG5yuAwC4DodTA6pV4E7yGzIpbLITSoe30r_Jmu-MKhLj/s1600/15.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="192" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8ZfapC0mrzr26r6JUCJYJp__J9Ku-GLE9m7DpzsMNfIkcgdeAMkMoFFnAdtQ4G9G-K0RRSM6W7WkRGRx3CBOgHr7pD7FB8d8PG5yuAwC4DodTA6pV4E7yGzIpbLITSoe30r_Jmu-MKhLj/s320/15.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigBhUrebQQDPczuZnKyrl9ClhWAYM_mjJKpx4vMjePpc2NISmRSTZg-SSWnsuaUpS7O1NyWROcUDo7PhuTW0ZP2VgAgrFE8utdz1nDMdr7WyVDpJY8HBir1mQg4Wr23z2P8tv20PhN7au2/s1600/16.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="169" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigBhUrebQQDPczuZnKyrl9ClhWAYM_mjJKpx4vMjePpc2NISmRSTZg-SSWnsuaUpS7O1NyWROcUDo7PhuTW0ZP2VgAgrFE8utdz1nDMdr7WyVDpJY8HBir1mQg4Wr23z2P8tv20PhN7au2/s320/16.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiukWRC4kBa1AaY2fpBUsySrPGfUWmhDI8x0dLVBPyjV8MxO5qtc62VCun8vqcwah65RBP1NLabAPQtQKPkZJU9NlXMktSyIKCwJT7Ng9l0izuYiyGth3bt4cayv8xNwIrLY3s1qa4P9ESg/s1600/20.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiukWRC4kBa1AaY2fpBUsySrPGfUWmhDI8x0dLVBPyjV8MxO5qtc62VCun8vqcwah65RBP1NLabAPQtQKPkZJU9NlXMktSyIKCwJT7Ng9l0izuYiyGth3bt4cayv8xNwIrLY3s1qa4P9ESg/s320/20.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgCYHsX-7qCCEC0iALCQ_oFHw8gkBgkUfh6VR65Ca-xSGHbRgbw8rf1zaFuRQa3hv4VnN0Do9m_f7N2FT8Z0mUZzp5kS9SnHfOo6TSca2HF1oLdxAJYGy__7KYBQaCiDzpzkdULLTq6-_U/s1600/35.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgCYHsX-7qCCEC0iALCQ_oFHw8gkBgkUfh6VR65Ca-xSGHbRgbw8rf1zaFuRQa3hv4VnN0Do9m_f7N2FT8Z0mUZzp5kS9SnHfOo6TSca2HF1oLdxAJYGy__7KYBQaCiDzpzkdULLTq6-_U/s320/35.jpg" width="318" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1vuS2VI5QtWEy-_VP3tvKrIThwMzjjEDAjfyO1_K7Co3qZ3-iepPGPacuyso1OzhhpF3pxuV5y8Lp5a8VTTeflTvdZA0hUSvL2VrKy77ktEQ9dhKMvrFyyQGue-rQbjVr37Sq4D0ACTCh/s1600/37.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="273" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1vuS2VI5QtWEy-_VP3tvKrIThwMzjjEDAjfyO1_K7Co3qZ3-iepPGPacuyso1OzhhpF3pxuV5y8Lp5a8VTTeflTvdZA0hUSvL2VrKy77ktEQ9dhKMvrFyyQGue-rQbjVr37Sq4D0ACTCh/s320/37.jpg" width="320" /></a></div>
<br /></div>
Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-7097480932488341882012-01-21T04:40:00.004-08:002012-03-27T03:05:39.450-07:00Arsene Chabanian (1864-1949) Part III<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">The real tutor of Arsene Chabanian was the nature, especially seashore regions, where he created numerous studies and paintings, which are exhibited in different galleries. <br />
(Macler F. La France et l’Armunie a travers l’histoire, Paris, 1917).<br />
<br />
He became a professional painter, acquiring good knowledge of art and developing at the same time his individual orientation. He equally worked in diverse genres: landscape, genre scenes, still-life and portrait. Being still a student, Chabanian was also interested in graphics and created a number of impressing works in the genre of eau-forte. After his years at the Julien Academy, as R. Chichmanian noticed: ‘’Chabanian hasn’t adopted any of these masters’ orientations, he hasn’t chosen to follow their way, but, having improved and enriched his brush technique, he returned to living nature, to the world of sea, which he had learned to love deeply In the East’’. <br />
(R. Chichmanian, Landscape and Armenian Painters, Yerevan, 1958, in Armenian).<br />
<br />
<br />
Still living in Paris and having as tutors Jean-Paul Laurens and Benjamen Constant, ‘’Every year Mr. Chabanian spent several months in Bretagne, at the ocean shore, getting there his ispiration and ideas for his future paintings. Storms, sea calmness, low and high tide, whirlwind, flying birds – his brush shows us all these natural events, which have inspired him, in their perfect reality’’.<br />
(Auguste Bernard, ‘’Mshak’’, Tiflis, N 125, 1902, in Armenian).<br />
<br />
Chabanian stayed in all Frech provinces for some time: seachore Bretagne, Vendйe, South of France, everywhere studying the magic mystery of the sea and painting numerous seascapes, each better of the other.<br />
1894 – First exhibition at the Salon of French artists. ‘’During his trip to Bretagne Chabanian created numerous seascapes which he sent to the Salon of French artists. They immediately created a furor and all the press was inundated by words of praise about the ‘’painter of sea and light’’, as Chabanian already showed in these paintings his firm viewpoint to which he remained faithful until the last days of his life’’.<br />
(Onnig Avedissian, Peintres et sculpteurs armйniens, Le Caire, 1959).<br />
<br />
He went to trips, visiting Italy, Belgium, Holland and England, The painter was impressed by the natural God-made beauty of fields and mountains, rivers and seas. ‘’Chabanian didn’t like the atmosphere of atelier. The open air, nature and especially the sea had a magic attraction for him…These paintings immediately created a great interest and the French press began to speak about the ‘’painter of light and sea’’.<br />
(Reverend Archimandrite Aristakes Pohjalean, Essay on Armenian Painting, Vienna, 1959).<br />
<br />
1898 – We read in the paper ‘’L’Armenie’’ (N 12) that ‘’Arsene Chabanian, an Armenian painter from Karin, exhibited some of his famous paintings at the Gallery Georges Petit. The crowd of art amateurs of different of nations, who came to visit the exhibition, was charmed and congratulated the master from Karin for this great success. <br />
Chabanian presented sixty paintings. From these works ‘’The Shore of Pan-Chateau’’, The Night on the Ocean’’, ‘’Evening-glow’’, ‘’The Beginning of the Storm’’ and some moonscapes are especially to be mentioned’’.<br />
(Editorial, ‘’Handes Amsorya’’, Vienna, N 12, 1899, in Armenian).</div>Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-48795062082093063782012-01-21T02:37:00.006-08:002012-03-27T03:07:36.006-07:00Arsene Chabanian (1864-1949) Part II<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Arsene Chabanian is one of the most prominent seascape painters in Armenian and European art. He spent his long and fruitful life in foreign lands: Italy, France, Belgium, England, where he fundamentally studied his profession with famous masters, then presenting his works in art galleries and exhibitions. Chabanian’s works are almost exceeding one thousand. They are not so numerous in Armenia, some of them being kept in National Gallery of Armenia, in Echmiadzin Holy See Museum and in one or two private collections.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Of course, the little number of his works in Armenia makes it difficult to give a complete review of the talanted painter’s creation. Many art critics and amateurs, who had seen his works in numerous European exhibitons and collections kept in diverse countries, left their opinions and observations about them and that is why we thought it more expedient to cite the characteristics given to Chabanian’s works by those competent specialists parallel to our short chronological review of his life and career. That will be more convincing and reliable.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The life of famous men may often seem mysterious. Sometimes the most ordinary and daily events become interesting and deserve attention only because they have happened to these celebrities. Many stories, rare and unexpected happenings, amazing or extraordinary events, funny everyday occurrences have been told about such artists as H. Aivazovski, V. Sureniants, M. Sarian, E. Tadevosian and others…</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Nevertheless, by irony of fate, there is very few information about Arsene Chabanian, a person who was sociable and cheerful, participated in numerous exhibitions and manifestations and lived eighty-five years long life.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> We know only short facts about his personal exhibitions and some others, in which he participated, as well as opinions and appreciations expressed by specialists. Facts about his private life are even scarcer, citing only towns where he lived and his moves from one place to another… He had a son: Hrant Chabanian (Heran Chaban 1888-1939), who was also a talented painter being susceptible to impressionism and cubism. Heran studied painting at Paris School of Fine Arts.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> We also know that in his youth (1891) Arsene Chabanian offered his painting called ‘’The Liner Nakhimov in the Port of Batumi’’ to the Russian Grand Duke Georgui Alexandrovich. The latter highly appreciated the painting and expressed his special gratitude to the painter.</span></div></div>Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-59909695436710346602011-12-09T02:49:00.001-08:002012-03-27T03:03:15.499-07:00ПЯТЬ СТОРОН ОДНОГО ЗАЛА (отрывок)<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ара АКОПЯН в своих творческих исканиях куда более традиционен, даже классичен. В армянском искусстве неоднократно встречаются вдохновляющие его мотивы. Пишет ли он детей, играющих на берегу Севана, пейзаж или портреты близких, он не пытается ни трансформировать натуру, ни вписаться в какой-либо известный художественный стиль. Произведения Ара Акопяна предметны, реалистичны, в них чувствуется профессиональная выучка, но при этом их нельзя назвать банальными. Искреннее чувство, очень личное, интимное отношение одушевляют живопись, создают вокруг нее какую-то ауру нежности. То, что представляет личное переживание художника, легко становится и собственным ощущением зрителя. Чувство нежности окрашивает портрет деда художника, портрет его матери - простое, понятное и близкое любому человеку чувство, которое помогает протянуть нить понимания между художником и нами.</div><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Зара Малоян искусствовед</span></div>Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-30165166742467846052011-12-06T10:27:00.002-08:002012-03-27T03:03:47.815-07:00My Art<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFAzx2rLRH_xiHDK2gHvge9xX-E8bKmPdY_owFgAIWnkTw91hhajM7WZbfV6D-AGgThr5ssnjBWxPwa1JwDuksYqTgiXSBxQ9EFR39z36qILbGUDx5hYWQLh25tYsyi3xaxjZ8jMRqWCDP/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"> </a></div><div class="MsoNormal" style="margin-right: -4.95pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="FR" style="font-family: "Arial LatArm"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">ijÝñÇ ¨ ûٳïÇϳÛÇ ³éáõÙáí ²ñ³ гÏáµÛ³ÝÇ ëï»Õͳ·áñÍáõÃÛáõÝÝ»ñÝ Áݹ·ñÏáõÝ »Ýª Ý»ñ³é»Éáí û’ µÝ³å³ïÏ»ñ, ݳïÛáõñÙáñï, ¹ÇÙ³Ýϳñ, ¨ û’ ù³Õ³ù³ÛÇÝ ¨ ·ÛáõÕ³Ï³Ý ÙáïÇíÝ»ñ, û’ çñ³ÛÇÝ ï³ñ»ñùÇ »ñ÷ݳ·ñáõÙ, ¨ û’ É»éÝ»ñÇ å³ïÏ»ñáõÙ : ØáïÇíÝ»ñÁ ¨ ųÝñ»ñÁ µ³½Ù³½³Ý »Ý, µ³Ûó ϳñ¨áñ ¨ ¹áÙÇݳÝï ·ÇÍÁ ã»Ý ²ñ³ÛÇ ÝϳñÝ»ñáõÙ : ØáïÇíÁ ÉáÏ å³ïñí³Ï ¿ å³ïÏ»ñíáÕ ûµÛ»ÏïÁ Ý»ñ·ñ³í»Éáõ ѳÙÁݹѳÝáõñ ·áõÝ»ñ³Ý·³ÛÇÝ ÙÇç³í³Ûñ, Ýñµ»ñ³Ý·³ÛÇÝ ·áïÇ, ÃñÃÇéÝ»ñáí ¨ ó÷³ÝóÇÏ ÏÇë³ëïí»ñÝ»ñáí ѳ·»ó³Í ÙÃÝáÉáñï, áõñ áñ¨¿ ·áõÛÝ, ßÝã³íáñ ϳ٠³ÝßáõÝã ³é³ñϳ Ù»ÏáõëÇ ·áÛáõÃÛáõÝ ãáõÝÇ, áõñ ³Ù»ÝÁ ÷á˳ݹñ³¹³ñÓÇ Ù»ç ¿ ¨, ѻ勉µ³ñ, Ù»ÏÁ ÙÛáõëÇÝ ³Ýù³Ïï»ÉÇáñ»Ý ³Õ»ñëí³Í ¿ : ²Ûëï»ÕÇó ¿É ²ñ³ÛÇ ÝϳñÝ»ñÇ Ó·ïáõÙÁ ųÝñ»ñÇ ¨ ÙáïÇíÝ»ñÇ ëÇÝû½Ù³Ý, ÇÝãÁ û ß³ï ó³ÝϳݳÝù, ÏÏáã»Ýù ûٳïÇÏ ÏáÙåá½Çódz , ÇëÏ »Ã» ³í»ÉÇ Ñ³Ù³ñÓ³Ï ÉÇÝ»Ýù, ϳÝí³Ý»Ýù ·»Õ³Ýϳñã³Ï³Ý ùݳñ»ñ·áõÃÛáõÝ : Üß»Ýù, áñ ûٳïÇϳÛÇ ëÇÝû½Ù³ÝÁ É³í³·áõÛÝë Ýå³ëïáõÙ ¿ »ñ÷ݳ·ñ³Í ѳñÃáõÃÛáõÝÝ»ñÇ ·áõݳ߳ñ³ÛÇÝ ëÇÝû½Á . »ñÏñÇ, »ñÏÝùÇ ¨ »ñÏáõëÇ ÙÇç¨ Ñ³ÛïÝí³Í É»éÝ»ñÇ, ͳé»ñÇ, ß»Ýù»ñÇ Ï³Ù Ù³ñ¹Ï³Ýó ѳïí³ÍÝ»ñÁ Áݹ·ñÏí³Í »Ý ÙǨÝáõÛÝ ÏáÉáñÇëï³Ï³Ý ßñç³åïáõÛïÇ Ù»ç : ä³ïÏ»ñÇ Ûáõñ³ù³ÝãÛáõñ ѳïí³ÍáõÙ Ëï³ÝáõÙ »Ý ³ÙµáÕçÇ ûñÇݳã³÷³Ï³Ý ϳÝáÝÝ»ñÁ : ²Ûë ѳݷ³Ù³ÝùÁ ·»Õ³Ýϳñã³Ï³Ý ·áñÍ»ñÇÝ ³é³í»É µ³ñÓñ áñ³Ï ¿ ѳÕáñ¹áõÙ : ²ñ³ÛÇ ³ñí»ëïáõÙ ëÇÝû½Ù³Ý ëϽµáõÝùÁ ͳÛñ³ëïÇ×³Ý ·áñÍáõÝ ¿ ݳ¨ »Ýó·Çï³Ïóáñ»Ý Ý»ñÏñ³Í ³½¹»óáõÃÛáõÝÝ»ñÇ ³éáõÙáí : ÜϳñÇãÁ Ûáõñ³óñ»É ¿ Ñ³Û é»³ÉÇëï³Ï³Ý ³ñí»ëïÇ Ù»Í³ÝáõÝ í³ñå»ïÝ»ñÇ Ýí³×áõÙÝ»ñÁ. ³ÛÝåÇëÇù, ÇÝãåÇëÇù »Ý 껹ñ³Ï ²é³ù»ÉÛ³ÝÁ, ö³Ýáë »ñɻٻ½Û³ÝÁ, êï»÷³Ý ²Õ³ç³ÝÛ³ÝÁ, Íáí³ÝϳñÇã ì³ñ¹³Ý سËáËÛ³ÝÁ : Úáõñ³óñ»É ¿ ݳ¨ ÇÙåñ»ëÇáÝǽÙÇ ÏÝÇùÁ ÏñáÕ í³ñå»ïÝ»ñÇ ³ß˳ï»É³á×Áª ì³Ññ³Ù ¶³Ûý»çÛ³Ý, γñ³å»ï ²¹³ÙÛ³Ý : ÎáÉáñÇëï³Ï³Ý ÉáõÍáõÝ»ñáõÙ ½·³óíáõÙ ¿ ݳ¨ ÎáñáíÇÝÇ ¨ ¶ñ³µ³ñÇ áñ³ÏÝ»ñÁ : ´áÉáñ ³½¹»óáõÃÛáõÝÝ»ñÁ , ³Û¹áõѳݹ»ñÓ, ³ÛÝù³Ý »Ý ï»Õ³Ûݳóí³Í, áñ ¹ÇïáÕÁ ÝϳñÝ»ñáõÙ ï»ëÝáõÙ ¿ áã û Ýßí³ÍÝ»ñÇó áñ¨¿ Ù»ÏÇÝ, ³ÛÉ Ñ»Ýó Çñ»Ýª ²ñ³ÛÇÝ : гÏáµÛ³ÝÇ ³ñí»ëïÁ ×ßÙ³ñÇï ¿, ѳÙá½Çã, ³½ÝÇí, ½áõëå, µ³Ûóª ·»Õ³Ýϳñãáñ»Ý ѳ·»ó³Í : ²Ù÷á÷»Éáí Ýß»Ýù, áñ µÝ³ïáõñ ûÅïí³ÍáõÃÛáõÝÁ, »ñµ ÑÕÏíáõÙ ¿, ëñµ³·ñíáõÙ ¨ ÝÇëï»ñáí ѳñëï³ÝáõÙ, ¹³éÝáõÙ ¿ ÁݹáõÝ»ÉÇ, ѳñ³½³ï ¨ ëÇñ»ÉÇ ÁÝϳÉáÕÇ Ñ³Ù³ñ:</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-right: -4.95pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin-right: -4.95pt; text-align: justify;"><span lang="FR" style="font-family: "Arial LatArm"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">ì³ñ¹Çûñ ¶³Ù³Õ»ÉÛ³Ý</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-right: -4.95pt; text-align: justify;"><span lang="FR" style="font-family: "Arial LatArm"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">³ñí»ëï³µ³Ý</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-right: -4.95pt; text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin-right: -4.95pt; text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFAzx2rLRH_xiHDK2gHvge9xX-E8bKmPdY_owFgAIWnkTw91hhajM7WZbfV6D-AGgThr5ssnjBWxPwa1JwDuksYqTgiXSBxQ9EFR39z36qILbGUDx5hYWQLh25tYsyi3xaxjZ8jMRqWCDP/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFAzx2rLRH_xiHDK2gHvge9xX-E8bKmPdY_owFgAIWnkTw91hhajM7WZbfV6D-AGgThr5ssnjBWxPwa1JwDuksYqTgiXSBxQ9EFR39z36qILbGUDx5hYWQLh25tYsyi3xaxjZ8jMRqWCDP/s320/1.jpg" width="320" /> </a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIzFW9x_2UjwrqkzK6oPtrJiQcZw0NecJs6bDEqV8iPOD_LyyBjz7_0hiSYjrwcFJmVOgZmXLWW77Io-v5a2qOXyidQjfGDgqJrNg2dXMdK4ezHH-_TRHho5f4zL7WS8F0xndu_gyF3tuI/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIzFW9x_2UjwrqkzK6oPtrJiQcZw0NecJs6bDEqV8iPOD_LyyBjz7_0hiSYjrwcFJmVOgZmXLWW77Io-v5a2qOXyidQjfGDgqJrNg2dXMdK4ezHH-_TRHho5f4zL7WS8F0xndu_gyF3tuI/s320/2.jpg" width="252" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1IA9NR7zIOL-zWqSPHVZvz8mzc1mphaND4mW8kt-W3sXd-tJSwa_xT84p1IT8oSKRI2-ZS2K1-lIKcLssHkijSDZcT_Li-JhSDt1FQwJXHDMWTmRMtaPOiOKhjp1S7xedU6Vget5vSklX/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1IA9NR7zIOL-zWqSPHVZvz8mzc1mphaND4mW8kt-W3sXd-tJSwa_xT84p1IT8oSKRI2-ZS2K1-lIKcLssHkijSDZcT_Li-JhSDt1FQwJXHDMWTmRMtaPOiOKhjp1S7xedU6Vget5vSklX/s320/3.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjyi8v702jB0SxslCiMsJSX_XNzCRWacIAnwZ4me6DhSjpz3jmGpwhyphenhyphenoljPElYZ4p6T0bu8Ifu_bNWXKdDyzu-CHBZz6sw1aq4JHsQ9h1YPV1END1FrqpDJXQ44V18bBvanGpLVpriTj1r/s1600/4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="235" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjyi8v702jB0SxslCiMsJSX_XNzCRWacIAnwZ4me6DhSjpz3jmGpwhyphenhyphenoljPElYZ4p6T0bu8Ifu_bNWXKdDyzu-CHBZz6sw1aq4JHsQ9h1YPV1END1FrqpDJXQ44V18bBvanGpLVpriTj1r/s320/4.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2ockWZVqYS97E9-iVtrdGBU-BYaZNocG7nsVENL8_ZhMpEzM5DsRUWb-pbhWpEd2rFfMzRiq8t_ZocE5VG2oRcJxgvJ97L_56oywL6O0l79nYuurVwghS0z2DaMvpv7QL2nbkVNOeJhbH/s1600/5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2ockWZVqYS97E9-iVtrdGBU-BYaZNocG7nsVENL8_ZhMpEzM5DsRUWb-pbhWpEd2rFfMzRiq8t_ZocE5VG2oRcJxgvJ97L_56oywL6O0l79nYuurVwghS0z2DaMvpv7QL2nbkVNOeJhbH/s320/5.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx4HXAIh1MC3PlC0HNNcb2-HRMlHn_H5egmk20gKQCRFhAU9msDdNG4fzTP7NxhcA8MAMhJBIs8obpb_iTA2bG-tHc8mFnRqWxw89lBSXR8y7hCA_Bag60SUVUp92rXqPJp-_PDKZ7zeXt/s1600/6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx4HXAIh1MC3PlC0HNNcb2-HRMlHn_H5egmk20gKQCRFhAU9msDdNG4fzTP7NxhcA8MAMhJBIs8obpb_iTA2bG-tHc8mFnRqWxw89lBSXR8y7hCA_Bag60SUVUp92rXqPJp-_PDKZ7zeXt/s320/6.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiA1mS7TAjoNlUTGBiNTA5__aGmN4EoQMwKw_ad7MUt7OqlbYTpZ-C3SB9HA95A95kTZ5hvhE3DYhH5YXskSLI95PFU9bDwgpxSevwo-lhqtcnIY_iQUAlVDDdJcSXOLPEtm0HzRqUNSIaf/s1600/7.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="209" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiA1mS7TAjoNlUTGBiNTA5__aGmN4EoQMwKw_ad7MUt7OqlbYTpZ-C3SB9HA95A95kTZ5hvhE3DYhH5YXskSLI95PFU9bDwgpxSevwo-lhqtcnIY_iQUAlVDDdJcSXOLPEtm0HzRqUNSIaf/s320/7.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXMw0inDmO-cgARVicobX2QpqIXzynWgnimvOZOzo2HtDU6QLGi-vMZlKI5rXu10zNIisDRNq8ijUG0PDa9Fm86UIxpqfSODuezTk2tOUIrIb8qFx-1jNftB8E9TPjUhrkA4AIaHza0AAA/s1600/8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="235" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXMw0inDmO-cgARVicobX2QpqIXzynWgnimvOZOzo2HtDU6QLGi-vMZlKI5rXu10zNIisDRNq8ijUG0PDa9Fm86UIxpqfSODuezTk2tOUIrIb8qFx-1jNftB8E9TPjUhrkA4AIaHza0AAA/s320/8.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI_Edg1WG7aKSRmA4Ixnrcd2TN6IF_LAyVphjEm6s3qh8ZNqcU5gxbaHTtA2n3ScGdXFMr4_uE1jku0hgECp4YBvnwhU1DO7YY9UNNNS4uF03D2CWCna_ZMmyX7HuqcfUlfMrBstvhcYwV/s1600/9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI_Edg1WG7aKSRmA4Ixnrcd2TN6IF_LAyVphjEm6s3qh8ZNqcU5gxbaHTtA2n3ScGdXFMr4_uE1jku0hgECp4YBvnwhU1DO7YY9UNNNS4uF03D2CWCna_ZMmyX7HuqcfUlfMrBstvhcYwV/s320/9.jpg" width="263" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvIvjPSslTqTrXAxlOMvnhGQnAjQPPpp_eGYL5SGTrXrasMMmv-LimOX87k4kxi-NTJOEW2Q1toJnavxKgJck0D1xGrE3Kdyi70fmZlV8-TDa9AtJ-HP6B1pZlNDTBUI7aScUA_XF2jRK2/s1600/10.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="247" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvIvjPSslTqTrXAxlOMvnhGQnAjQPPpp_eGYL5SGTrXrasMMmv-LimOX87k4kxi-NTJOEW2Q1toJnavxKgJck0D1xGrE3Kdyi70fmZlV8-TDa9AtJ-HP6B1pZlNDTBUI7aScUA_XF2jRK2/s320/10.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVZlzPkWhrFL5_iA0BNJXXCBFLHMzR726JiwyQxtAcqI5ONNmQeEq2kKBxkAR1Z46Xk3Q8sydT3JMUzgHOYJzOrcchhgeBOFZ_DUFCyLukHvB-Ru-8ukm6hufTfDUiKdEGPdjWTb0Acugf/s1600/11.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVZlzPkWhrFL5_iA0BNJXXCBFLHMzR726JiwyQxtAcqI5ONNmQeEq2kKBxkAR1Z46Xk3Q8sydT3JMUzgHOYJzOrcchhgeBOFZ_DUFCyLukHvB-Ru-8ukm6hufTfDUiKdEGPdjWTb0Acugf/s320/11.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOQrJzYZQaE7lP4cBTYYffM3ShEJTzwwXAwuMyq7zx0zpHLXeoBdALO4nPRx216eu043SfE8Ddg0taC7yGsYfL9ftnsXt5kDNVfgUg26geTkrOVkelBlomNqZMzwrfdIl2aL6W8vRMCMJL/s1600/12.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOQrJzYZQaE7lP4cBTYYffM3ShEJTzwwXAwuMyq7zx0zpHLXeoBdALO4nPRx216eu043SfE8Ddg0taC7yGsYfL9ftnsXt5kDNVfgUg26geTkrOVkelBlomNqZMzwrfdIl2aL6W8vRMCMJL/s320/12.jpg" width="320" /></a></div></div>Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-87377822638609092262011-11-30T06:06:00.001-08:002012-03-27T03:06:48.438-07:00Arsène Chabanian (1864-1949) Part I<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhka8EVsLEMOG91l6A8DwJ3-j1qk42mM_HYBKBdY0TQbX_q4Drbrk_gLNbJUDHokeWlQnmDdF7tPIQrQmXPzJCWccWIpcIplX86tevDKNZ1rbUh8Cz1cjp8x0nhvA6mIxTKqcYQiSe1gUdD/s1600/100_3851.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhka8EVsLEMOG91l6A8DwJ3-j1qk42mM_HYBKBdY0TQbX_q4Drbrk_gLNbJUDHokeWlQnmDdF7tPIQrQmXPzJCWccWIpcIplX86tevDKNZ1rbUh8Cz1cjp8x0nhvA6mIxTKqcYQiSe1gUdD/s320/100_3851.jpg" width="224" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAcKAQ7kC351Ye1jhz0cWMW7SDJZ2H3P1JdzfGl-OG6SLyOIIqKX0J85Vhm-B8nUwSCAYJXwS8_8-E91yYEOz9HRlTbUyd5e9MPOevgSzHCNaYZhWyEnTSCd6nAd1vKegG1xuOPmlmHFRk/s1600/1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAcKAQ7kC351Ye1jhz0cWMW7SDJZ2H3P1JdzfGl-OG6SLyOIIqKX0J85Vhm-B8nUwSCAYJXwS8_8-E91yYEOz9HRlTbUyd5e9MPOevgSzHCNaYZhWyEnTSCd6nAd1vKegG1xuOPmlmHFRk/s320/1.JPG" width="228" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_Ku_ipYW1ZsoKos1vAxtTW-nCMfFFTWv-3Y6GE53ApUnySYwst8K_tYxC34nAMxdGhLbuwWBA4jV3pqwPz3oMMSYAaMwBBJchyTCE6seTg7f9nykwHbLiNgd59NrHnhH7JaOaaSSFQim_/s1600/5.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="215" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_Ku_ipYW1ZsoKos1vAxtTW-nCMfFFTWv-3Y6GE53ApUnySYwst8K_tYxC34nAMxdGhLbuwWBA4jV3pqwPz3oMMSYAaMwBBJchyTCE6seTg7f9nykwHbLiNgd59NrHnhH7JaOaaSSFQim_/s320/5.JPG" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibsjiLsaj_m2s_E8LKkLg7LGZiCikZtnowpr3S5m1SaQ8Y64jUWUgAbyynsKD8NpSU7QP6Ls_NVB91iGrtc5i0F2A4jq2_ggV2-KIE_LFbWMGqkAdsKBHspePu8aiptJl_RdogfjYjZd7w/s1600/3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="237" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibsjiLsaj_m2s_E8LKkLg7LGZiCikZtnowpr3S5m1SaQ8Y64jUWUgAbyynsKD8NpSU7QP6Ls_NVB91iGrtc5i0F2A4jq2_ggV2-KIE_LFbWMGqkAdsKBHspePu8aiptJl_RdogfjYjZd7w/s320/3.JPG" width="320" /></a></div> <span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1864- He was born in the village Sunints of the Karin (Erzerum) province of Western Armenia. At the same school he got his first painting lessons. </span><br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1874- He left for Venice to study at Murad Rafaelian College. At that time the famous painter Antonio Ermolao Paoletti (1834 -1912), a good friend of the Mekhitarist Congregation, was tutor of painting in this well- known college.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1883-He returned in his native town of karin. In 1891 he moved to Batumi for business and worked in a local branch of commercial bank.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In August 1891 he left for Theodosia to meet seascape painter Hovhannes Aivazovski. The genial old painter gave him his benediction and advised to go to the arts capital Paris to improve his painting skill. By the way, this meeting with H.Aivazovski played a decisive role in his definitive professional choice.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In Paris he studied at the atelier of Gustave Moreau, then in the Julien Academy of Arts, attending the classes of prominent painters and tutors Jean-Paul Laurens and Bejamens Costant.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> He equally worked in diverse genres: landscape, genre scenses, still-life and portrait. Being still a student, Chabanian was also interested in graphics and created a number of impressing works in the genre of eauforte.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjy_LE0O_YpOFgIewUj4dk-9w_qcjGGS-AEBMuOc_hinkf-kl1lLg-h1kiK7Zd3Rz49dr2__nRmnsYqa2Zk73UuznBtwKIrtnnU0opjiVMjMMFJlyS7cNQFXhPaQHNQBRGw-w8Jw-GiA0MQ/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br />
</a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg15uRJ7LLFi5zfoe4vJUy3fAqgtYizHHdVeUwzxyOXLmnPcq0_KifNUlv8HMdZYGIneO1HC_GmO4-Zz15crLf8oAeotN8ekEL_ppn-Kyh-LS-vTk6EbZstsKk8zcI0yyd5MagfWnQyZyj_/s1600/66.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="243" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg15uRJ7LLFi5zfoe4vJUy3fAqgtYizHHdVeUwzxyOXLmnPcq0_KifNUlv8HMdZYGIneO1HC_GmO4-Zz15crLf8oAeotN8ekEL_ppn-Kyh-LS-vTk6EbZstsKk8zcI0yyd5MagfWnQyZyj_/s320/66.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjy_LE0O_YpOFgIewUj4dk-9w_qcjGGS-AEBMuOc_hinkf-kl1lLg-h1kiK7Zd3Rz49dr2__nRmnsYqa2Zk73UuznBtwKIrtnnU0opjiVMjMMFJlyS7cNQFXhPaQHNQBRGw-w8Jw-GiA0MQ/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br />
</a></div><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Chabanian stayed in all French provinces for some time: seashore Bretagne, Vendûe, South of France, everywhere studying the magic mystery of he sea and painting numerous seascapes, each better of the other.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1894-First exhibtions at the Salon of French artists.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1896 it was exhibited at the Salon held in Paris.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1898-Exhibited some of his famous paintings at the Gallery Georges Petit.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1900- Exhibition of works at the Gallery Geroges Petit.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The same year he participated in the Russian section of the Paris Universal Exhibition with Hovhannes Aivazovski and Gevork Bashinjaghian. He presented the paintings “The Lake” and “Seascape in Moonnlight”.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Chabanian became one of the founders of Paris “Association of Seascape Painters”. From time to time, he participated in diverse artistic and literary groups, organized in France or other countrics.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYGZUhTREvzrXTpcwNDHR3BHQALGiHJ5bXiuibIssct8l8JfPn7jT8xrkfjK9ENFqU122cSTPYltrZxk7tosWsn88zm1XldE0CyRn2v9rISr3AW_aAwXkd_IWJ_FJ6W0ftpjR7ymxFiTQu/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br />
</a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmEPBTpU5hPPU4Y-oojjF6kSPMalLAnqehEvj9d1Ins82LdPnZrG22cFMwsanZaYd5HgfDSZwo5SVWKKu7FLfBcrANvFMA85opeTquajbPOtBWL1Q6f3o7F3dGBIhyWVYJ9VFgz4Afy78N/s1600/999.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="151" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmEPBTpU5hPPU4Y-oojjF6kSPMalLAnqehEvj9d1Ins82LdPnZrG22cFMwsanZaYd5HgfDSZwo5SVWKKu7FLfBcrANvFMA85opeTquajbPOtBWL1Q6f3o7F3dGBIhyWVYJ9VFgz4Afy78N/s320/999.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYGZUhTREvzrXTpcwNDHR3BHQALGiHJ5bXiuibIssct8l8JfPn7jT8xrkfjK9ENFqU122cSTPYltrZxk7tosWsn88zm1XldE0CyRn2v9rISr3AW_aAwXkd_IWJ_FJ6W0ftpjR7ymxFiTQu/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br />
</a></div><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1902- Chabanian deserved the title of Officer of the French Academy. </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Chabanian was a great master of eau-forte. Being still a student. Chabanian was strongly attracted by the genre of eau-forte and his researches of the following years allowed him to get more ability in it, especially in color eau-forte.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> And that was the occasion of organizing in Paris an “Association of color gravure” one of the founders of which was Chabanian”.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The French Government bought his work called “In Moonlight” for the Paris Museum of Luxembourg and the paintings “Sunset in Bretagne”, “The Wave” and “Women Fishing Grabs” for other State establishments.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1905-Great success at Gearges Petit Exhibitions in Paris.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Chabanian had personal exhibitions in Alexandria and Cairo.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In autumn 1907 the Paris color review “Illustrations” printed Chabanian’s painting “Women Fishing Crabs” (which was bought for the Luxembourg Museum of Paris).</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> French Government awarded A.Chabanian with the order of “The Legion of Honor”.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1910- He participated in Brussels International Exhibitions of Painting and Sculpture and got wide press coverage.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1913-Chabanian participated in an exhibitions at the Paris Artistic Salon. He presented the work called “Waves Bumping into Rocks”. </span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1913 – Personal exhibition in Paris. It helped us to establish that fifty-six works were presented, among which fourteen done in oil, the rest in pastel.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1917- Personal exhibitions in Paris.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1917- Personal exhibitions in London. “On the occasion of the exhibition presented in London the English review “Studio” devoted numerous articles to the talented artist”.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-yN01df0udJpmSYHzHxk1fUj-Y526bRQ_WG96IVkDesw8KmyUDm0Jq6J4qB6hR3o2lTQxSccbZjjXnFz1YKFemMBfcdAWQW0aAdKXGsvem_k6h2C_9TRdpxxpL5J8aKBfG5LQ6JdrJdA-/s1600/55.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="251" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-yN01df0udJpmSYHzHxk1fUj-Y526bRQ_WG96IVkDesw8KmyUDm0Jq6J4qB6hR3o2lTQxSccbZjjXnFz1YKFemMBfcdAWQW0aAdKXGsvem_k6h2C_9TRdpxxpL5J8aKBfG5LQ6JdrJdA-/s320/55.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> During his exhibition in London Princess Tacky and the cousin of the English King purchased the painting “Women Fishing Crabs” (It should be said that Chabanian returned to this subject many times, both on canvas and in color eau-forte). </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The French Covernment presented an Honor Album to USA President Wilson on the occasion of the Peace Treaty. The album contained reproductions of paintings by the best fifty painters of France, an aquarelle by Chabanian among them.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1920-Personal exhibitions in Paris at the “Rus des Seize” Salon. </span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1923- Works by A.Chabanian, K.Adamian, H.Alkhazian, E.Chahine and H. Pushman were exhibited at the annual salon in Paris.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1926-Once more an exhibition of Chabanian’s paintings was organized at the Gallery Georges Petit in Paris.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1929 A.Chabanian organized his personal exhibition in Marseille.</span><span lang="EN-US"></span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> 1926-1930-Chabanian periodically participated in exhibitions of Armenian painters organized by the “Ani” association. In 1939 it was exhibited at the Paris salon, in 19433 at the salon of the Independents</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"></span><sup class="reference" id="cite_ref-0"> [1]</sup><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"></span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">.</span><span lang="EN-US"><br />
<br />
<br />
</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;">Арсен<span lang="EN-US"> </span> Шабанян</div><div align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;">1864-1949</div><div align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1864 г.- Родился в селе Сунинц провинции Карин (Эрзрум) Западной Армении. Начальное образование получил в местном училище “Арцнян”</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1874г. – Отбывает в Венецию и обучается в школе Мурад-Рафаэляна. В те годы в знаменитой армянской школе рисование преподавал известный живописец Антонио Ермолао Паолетти (1834-1912).</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1883г.- Возвращение в родной Карин. В 1891 г. переезжает в Батуми, где служит в одном из филиалов торгового банка.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> В августе 1891г. отправляется в Феодосию, где гостит в доме мариниста Ивана Айвазовского. Получает благословение от Айвазовского как художник и приняв совет гениального старца, решает отправиться в мировую столицу искусств-Париж, для совершенствования живописного мастертва. В целом его встреча с И.Айвазовским имела решающее значение для окончательного определения его творческого пути. </div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3sR050XOsN67xQtOractkHoJ8AcDzge7CHNQ52j70n4xMnx4V91nukcvQJSm54lumH_vF8uEW0uuBYV1EUdYhHRdh4C7o7RkS0TMtS1YHwKSFsslcamNfejymoVqijCN0TO4KbpxWRmVR/s1600/Bord+de+mer%252C+oil+on+canvas%252C+siqned+lower+riqht%252C+54x65.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="261" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3sR050XOsN67xQtOractkHoJ8AcDzge7CHNQ52j70n4xMnx4V91nukcvQJSm54lumH_vF8uEW0uuBYV1EUdYhHRdh4C7o7RkS0TMtS1YHwKSFsslcamNfejymoVqijCN0TO4KbpxWRmVR/s320/Bord+de+mer%252C+oil+on+canvas%252C+siqned+lower+riqht%252C+54x65.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
Париж: уроки в студии Гюстава Моро, затем Академия Жюльена – в классах известных педагогов – художников Жана Поля Лоранса и Бенжамена Констана.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>Шабанян путешествует по всей Франции: прибрежная Бретань, Вандея, юг Франции и, везде, изучая волшебные тайны моря, создает множество мосрких пейзажей, не уступающих один другому.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> 1894г. – Первая выставка в салоне искусствоведов Франции. </div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>В 1896 г. выставляется в организованном в Париже салоне.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1898 г. Арсен Шабанян выставил в галерее “Жоржа Пти”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Шабанян выставил 60 своих картин.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> 1900г.- Показ картин в парижском салоне ”Жорж Пти”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> В том же году вместе с Иваном Айвазовским и Геворком Башинджагяном принимает участие в русском разделе всемирной выставки в Париже. Были выставлены полотна “Мосркой берег” и “Морской пейзаж лунной ночью”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Шабанян становится одним из основателей парижского “Общества маринистов”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Он периодически участвует в обьединениях приверженцев различных искусств и литературы, которые организовывались как во Франции, так и в других странах.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgiCYfv4p8NOieJjHhl8ZPwu6oR9Ymu0NN7m0skhgTJicdKp2NY9zuE-RoySJPdSh6bn-t7zzhbx1xY0W86moRb_T7WUKflq-pVnny0dHyXzP-wpKl0FkALm7nsUkItgHL3hes-1SBNZBu1/s1600/P3185543.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="229" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgiCYfv4p8NOieJjHhl8ZPwu6oR9Ymu0NN7m0skhgTJicdKp2NY9zuE-RoySJPdSh6bn-t7zzhbx1xY0W86moRb_T7WUKflq-pVnny0dHyXzP-wpKl0FkALm7nsUkItgHL3hes-1SBNZBu1/s320/P3185543.JPG" width="320" /></a></div><br />
<span lang="EN-US"> </span> 1902г.- Шабанян удостаивается титула офицера французской академии.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>Шабанян – мастер офорта. Будучи со студенческих лет увлечен офортом, Шабанян все более совершенствуется в этой области, отдавая предпочтение цветному офорту.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>Именно это послужило причиной организации в Париже “Общества цветной гравировки” одним из основателей которого был Шабанян”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Французское правительство покупает полотно “При лунном свете” для Люксембурского музея Парижа, а для других государственных учреждений – полотна “Закат в Бретани”, “Волна” и “Женщины, ловящие крабов”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> 1905г.-Большая удача на выставке Жоржа Пти в Париже.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>У Шабаняна были индивидуальные выставки в Александрии и в Каире.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4JUKPR_c44eB6eBJAmnTWV1C1CR5Qn4nRECHjax_q58hrAqAQGjMcKCZuiJyBy_4dO0gSRUr5h19vda0HObKkDeLqcRQIKQwSJOBbTsyr82-NuPDkcmEYiE1eZ4smoVF_Pi5nFNjfHOZQ/s1600/lrutyun%252Ckt%252Cyukh%252C53x75.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4JUKPR_c44eB6eBJAmnTWV1C1CR5Qn4nRECHjax_q58hrAqAQGjMcKCZuiJyBy_4dO0gSRUr5h19vda0HObKkDeLqcRQIKQwSJOBbTsyr82-NuPDkcmEYiE1eZ4smoVF_Pi5nFNjfHOZQ/s320/lrutyun%252Ckt%252Cyukh%252C53x75.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span><br />
Осенью 1907г. парижский журнал “Иллюстрасьон” публикует цветную репродукцию картины Шабаняна “Женщины, ловящие крабов” (картина была куплена для Люксембургского музея в Париже).</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Французское правительство наградило Шабаняна орденом “Почетного легиона”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> 1910г. участие в международной выставке живописи и скульптуры в Брюселе.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1913г. –Шабанян выставляется в Художественном салоне Парижа. Там он выставляет картину “Волны, бьющиеся об скалы”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> 1913г. – персональная выставка в Париже, было выставлено 56 робот из них 14 картин написанных маслом, остальные –пастель.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1917г. Париж, персональная выставка.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>В 1917г. французское правительство купило у Шабаняна работы “Полнолуние” и “Марина” для Люксембургского музея в Париже.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Персональная выставка в Лондоне. “Английский журнал” Студио” посвятил талантливому художнику множенство статей по случаю организованной в Лондоне выставки”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> Во время лондоской выставки Шабаняна принцессой Текки и племянницей Английской королевы была куплена картина “Женщины, ловящие крабов”. Отметим, что Шабанян неоднократно затрагивал эту тему, как на холсте, так и в виде цветной гравюры.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOqiTB8TdIOLgJkDbqVesOIThaPzRC9qNXwy9wETflKhu46eSvfKEPr8yBNt6CGMuiH7OAX2-keoOCgm09OCWupoeXhTM-ofxeDSSyyb83LJWRdLygPSvI8poJMaR06qSrw8xGEW0ggdSj/s1600/M.%2526+J.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="188" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOqiTB8TdIOLgJkDbqVesOIThaPzRC9qNXwy9wETflKhu46eSvfKEPr8yBNt6CGMuiH7OAX2-keoOCgm09OCWupoeXhTM-ofxeDSSyyb83LJWRdLygPSvI8poJMaR06qSrw8xGEW0ggdSj/s320/M.%2526+J.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
Франзуское правительство в честь подписания международного мирного договора дарит президенту США В.Вильсону почетный альбом. В альбоме были представлены живопиные работы пятидесяти лучших художников Франции, среди них находит место репродукция одной акварели Шабаняна.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1920г. Персональная выставка в парижском салоне “Рью де Сез”.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"> 1923г.- В открывшемся в парижской ежегодном салоне выставлялись А.Шабанян, К.Адамян, Г.Алхазян, В.Махохян, Э.Шаин и Г.Пушман.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1926г. –В парижской галерее Жоржа Пти организовывается очередная выставка работ Шабаняна.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1929г. А.Шабанян организовывает персональную выставку в Марселе.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1926-1930гг. –Шабанян периодически участвовал в выставках союза “Ани”, организованного армянскими художниками. В 1939г. выставляется в парижском салоне, в 1943г.-в салоне Независимых.</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US"> </span><span lang="EN-US"> </span>1949г. А.Шабанян скончался в Париже.<br />
<br />
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Արսեն Շաբանյան</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">1864-1949</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1864թ.- Ծնվել է Արևմտյան Հայաստանի Կարին (Էրզրում) գավառի Սունինց գյուղում: Նախնական կրթությունը ստացել է տեղի Արծնյան վարժարանում: Նկարչության առաջին դասերը ստացել է այդ վարժարանում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1874թ.- Մեկնում է Վենետիկ և ուսանում Մուրադ-Ռաֆայելյանի վարժարանում, որտեղ այդ տարիներին նկարչության առարկան դասավանդում էր ճանաչված գեղանկարիչ Անտոնիո Էրմոլաո Պաոլետտին (1834-1912):</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1883թ. – Վերադարձ հայրենի Կարին: 1891-ին աշխատանքային գործերի բերումով տեղափոխվում է Բաթում` ծառայելով առևտրական բանկի մի մասնաճյուղում: Շարունակվում է զբաղվել նկարչությամբ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1891թ. օգոստոսին մեկնել է Թեոդոսիա` հյուրընկալվելով ծովանկարիչ Հովհաննես Այվազովսկուն: Որպես գեղանկարիչ ստանում է Այվազովսկու օրհնությունը և, անսալով հանճարեղ նկարչի խորհրդին, որոշում է մեկնել աշխարհի արվեստների մայրաքաղաք Փարիզ` նկարչության մարզում կատարելագործվելու համար: Ընդհանրապես Հ.Այվազովսկու հետ հանդիպումը վճռական նշանակություն է ունեցել նրա մասնագիտական ուղին վերջնականապես որոշելու համար: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Փարիզ. դասառություն Գյուստավ Մորոյի արվեստանոցում , այնուհետև` Ժյուլիեն ակադեմիա` ուսանելով երևելի մանկավարժ-նկարիչներ Ժան Պոլ Լորանսի և Բենժամեն Կոստանի դասարաններում:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Շաբանյանն իրեն հավասարապես դրսևորում է տարբեր ժանրերում` բնանկար, դիմանկար, կենցաղ, նատյուրմորտ: Դեռևս ուսանողական տարիներին Շաբանյանը հետաքրքրվում է նաև գրաֆիկայով` ստեղծելով օֆորտի մի քանի տպավորիչ աշխատանքներ:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Շաբանյանը շրջում է Ֆրանսիայի բոլոր շրջաններում` ծովեզրյա Բրետան, Վանդև, ապա` Ֆրանսիայի հարավ և, ամենուր ուսումնասիրելով ծովի կախարդական գաղտնիքները, ստեղծում է մեկը մյուսին չզիջող բազմաթիվ ծովանկարներ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1894թ. Առաջին ցուցահանդեսը Ֆրանսիայի արվեստագետների Սալոնում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1896թ. ցուցադրվում է Փարիզում կազմակերպված Սալոնում:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1898թ. ցուցադրվել է <<Ժորժ Փըտիի>> պատկերասրահում, որտեղ ցուցադրել է իր նկարներից 60-ը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1900թ. Աշխատանքների ցուցադրումը Փարիզի <<Ժորժ Փըտիի>> սրահում:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Նույն թվականին Հովհաննես Այվազովսկու և Գևորգ Բաշինջաղյանի հետ մասնակցում է Փարիզի համաշխարհային ցուցահանդեսի ռուսական բաժնում: Ներկայացվել է <<Ծովափ>> և <<Ծովանկար լուսնյակ գիշերով>> կտավները:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Շաբանյանը դառնում է Փարիզի <<Ծովային նկարիչների ընկերության>> հիմնաիրներից մեկը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Նա պարբերաբար մասնակցում է տարբեր արվեստների ու գրական խմբավորումներին , որոնք կազմակերպում էին թե Ֆրանսիայում և թե այլ երկրներում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1902թ. Շաբանյանն արժանանում է ֆրանսիական ակադեմիայի սպայի տիտղոսին:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Շաբանյանը օֆորտի մեծ վարպետ է: Ուսանողական տարիներից օֆորտով հրապուրված Շաբանյանը պրպտումների ընթացքում ավելի ու ավելի է հմտանում այդ մարզում, առավել ևս` գունավոր օֆորտի: Եվ դա էլ առիթ է հանդիսացել Փարիզում կազմակերպելու <<Գունավոր փորագրության ընկերություն>>, որի հիմնադիրներից մեկը Շաբանայանն էր:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Ֆրանսիական կառավարությունը Փարիզի Լյուքսեմաբուրգի թանգարանի համար գնում է <<Լուսնի լույսով>> աշխատանքը , իսկ պետական այլ հաստատությունների համար` <<Վերջալույսը Բրետանում>>, <<Ալիք>> և <<Ծովախեցգետին որսացող կանայք>> գործերը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1905թ. Անհատական ցուցահանդես Փարիզի <<Ժորժ Փըթիի>> ցուցահանդեսում:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Շաբանյանն անհատական ցուցահանդեսներ է ունեցել Ալեքսանդրիայում և Կահիրեում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1907թ. աշնանը Փարիզի <<Իլյուստրասիոն>> հանդեսը, գունավոր տպագրում է Շաբանյանի <<Խեցգետին որսացող կանայք>> նկարը (այն գնվեց Փարիզի Լյուքսեմբուրգի թանգարանի համար):</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Ֆրանսիական կառավարությունը Ա. Շաբանյանին պարգևատրում է <<Պատվո լեգեոն>> շքանշանով:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1910թ. Մասնակցություն Բրյուսելի գեղանկարչության և քանդակագործության միջազգային ցուցահանդեսներին:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1913թ.- Շաբանյանը ցուցադրվում է Փարիզի գեղարվեստական Սալոնում: Այնտեղ ներկայացնում է <<Ժայռերին բախվող ալիքները>> աշխատանքը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1913թ. Անհատական ցուցահանդես Փարիզում, ուր ցուցադրվել է հիսունվեց աշխատանք, դրանցից տասնչորսը` յուղանկար, մյուսները` կավճանկար: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1917թ. Փարիզ, անհատական ցուցահանդես:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1917թ. Ֆրանսիական կառավարությունը Փարիզի Լյուքսեմբուրգի թանգարանի համար Շաբանյանից գնել է <<Լուսնի լույսը>> և <<Ծովանկար>> գործերը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Նույն թվականին անհատական ցուցահանդես Լոնդոնում: Լոնդոնում կազմակերպած ցուցահանդեսի առիթով, անգլիական <<Ստուդիո>> հանդեսը տաղանդավոր արվեստագետին նվիրել է բազմաթիվ հոդվածենր:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Շաբանյանի` Լոնդոնում կազմակերպած ցուցահանդեսի ժամանակ արքայադուստր Թեքի և Անգլիայի թագավորի զարմուհու կողմից գնվել է նկարչի <<Խեցգետին որսացող կանայք>> նկարը: Ասենք, որ Շաբանյանը բազմիցս է անդրադարձել այդ թեմային թե կտավի վրա և թե գունավոր փորագրությամբ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Ֆրանսիական կառավարությունը համաշխարհային խաղաղության պայմանագրի համար ալբոմ է նվիրում ԱՄՆ-ի նախագահ Թ. Վիլսոնին: Ալբոմում վերատպվում են Ֆրանսիայի հիսուն լավագույն նկարիչների գեղանկարչական աշխաանքները, որոնց մեջ իր տեղն է գտնում Շաբանյանի ջրաներկ սմեկ աշխատանքի վերատպությունը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1920թ. Անհատական ցուցահանդես Փարիզի <<Ռյու դե Սեզ>> սրահում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1923թ. Փարիզի Սալոնում ցուցադրվում է Ա.Շաբանյանը, Կ.Ադամյանը, Հ.Ալխազյանը, Վ. Մախոխյանը, Է. Շահինը և Հ. Փուշմանը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1926թ. Փարիզի <<Ժորժ Փըտիի>> պատկերասրահում կազմակերպվում է Շաբանյանի աշխատանքների հերթական ցուցահանդեսը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1929թ. Ա.Շաբանյանն իր անհատական ցուցահանդեսն է կազմակերպում Մարսելում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1926-1930 թթ. Շաբանյանը պարբերաբար մասնակցել է հայ նկարիչների կազմակերպած <<Անի>> միության ցուցահանդեսներին: 1939 թ. ցուցադրվում է Փարիզի Սալոնում, 1943թ.` Անկախների Սալոնում:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1949թ. Ա.Շաբանյանը մահկանացուն կնքեց Փարիզում: </span></div><br />
<div class="MsoNormal"><span style="font-family: Arial;">Reference</span></div><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">1. Ara Hakobyan, “Arsène Chabanian”, Poligraph Business publishing house, 144 page, Erevan 2009, printed in Armenia by Tigran Mets Publishing House.</span><br />
<br />
<span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> </span><span style="font-family: "Times Unicode";">Ара Акопян, “Арсен Шабанян”, типография Полиграф бизнес, 144 ст., Ереван 2009, напечатано в типографии издательства “Тигран Метц”.</span><br />
<br />
<span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Արա</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Հակոբյան</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";">, </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">վերնագիր</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> ---- <<</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Արսեն</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Շաբանյան</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";">>>, </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Պոլիգրաֆ</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Բիզնես</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">հրատարակչություն</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";">, 144 </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">էջ</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";">, </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Երևան</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> 2009, </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">տպագրվել</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">է</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Տիգրան</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Մեծ</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">հրատարակչատանը</span><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Armenian";">: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times Unicode";"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5EDa9_A10kleGS9_cu5cmh9wj3EB6Lpd9X_kexXPXrB7O1WJ1D10ZmXTkAnlMFU42MFrWzXVdII1veHeKc2wwUGVeazQu_HX3PwdYEglSFFiS3zYNTOdLGsvKfGlEZf9OMCDg4DaUJ5DO/s1600/100_3850.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5EDa9_A10kleGS9_cu5cmh9wj3EB6Lpd9X_kexXPXrB7O1WJ1D10ZmXTkAnlMFU42MFrWzXVdII1veHeKc2wwUGVeazQu_HX3PwdYEglSFFiS3zYNTOdLGsvKfGlEZf9OMCDg4DaUJ5DO/s320/100_3850.jpg" width="254" /></a></div></div></div>Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-1097507435106458643.post-3170967878167753952011-11-30T06:03:00.001-08:002012-03-27T03:08:35.765-07:00Vardan Makhokhian (1869-1937)<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie1xpHcYBhdgPRhz_B6y1_8cvyLJq9w91UHTrGUfw7IZoZnjFKMT1tBNQBN7YGxaNpE1bE8AOJgnqYABCFmw5HlYdsWFCnkxDxtrou_A4ZX9pW1BGGSAKajyIyxtGYZv-847YVpgTPIJcg/s1600/ma.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie1xpHcYBhdgPRhz_B6y1_8cvyLJq9w91UHTrGUfw7IZoZnjFKMT1tBNQBN7YGxaNpE1bE8AOJgnqYABCFmw5HlYdsWFCnkxDxtrou_A4ZX9pW1BGGSAKajyIyxtGYZv-847YVpgTPIJcg/s320/ma.jpg" width="227" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgb4nGZuEewGSXAjk9xn_t7PqRF7dlGU5qFBQOCxbO9AFjKVpjRCCaK8f-fijdQWBK62uynmYqnAmQ6n17jgZg5XvkA9Sy5Q2DvkQrgyXpM6_ktqEwcRMgTmTgq3QvevPZuf3-K4-IkPavU/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgb4nGZuEewGSXAjk9xn_t7PqRF7dlGU5qFBQOCxbO9AFjKVpjRCCaK8f-fijdQWBK62uynmYqnAmQ6n17jgZg5XvkA9Sy5Q2DvkQrgyXpM6_ktqEwcRMgTmTgq3QvevPZuf3-K4-IkPavU/s320/1.jpg" width="201" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_l4pnDHc0LSASr2b3W_LQIl8rqj7ldB3GYGMUSIahEYzhdhwE2c6zxXXa9wOeMzxOZrHiL_oefHodGCKf929v6ePbS5SqmevS6r3zs6sq5lwXBgoafvmIneDxR0uOKmg7_PlCmUWL6ER-/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="215" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_l4pnDHc0LSASr2b3W_LQIl8rqj7ldB3GYGMUSIahEYzhdhwE2c6zxXXa9wOeMzxOZrHiL_oefHodGCKf929v6ePbS5SqmevS6r3zs6sq5lwXBgoafvmIneDxR0uOKmg7_PlCmUWL6ER-/s320/3.jpg" width="320" /></a></div><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Vartan Mahokian was born on May 31, 1869, in the maritime city of Trebizond.</span><br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The family of Vartan Mahokian was known in Trebizond for its wide interests and its peculiar attitude towards education. His father, Aristakes Mahokian was a merchant and a most cultivated man. He had two daughters and four sons and every one of them was being instructed.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1875 Vartan Mahokian entered the local Armenian school, which had been founded in 1840. He spent his young years in civilized surroundings, being brought up according both to the norms of European education and national spirit.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The curriculum of the school included also a course of painting and Vartan never stopped drawing.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1882, Aristakes sent the thirteen years old Vartan and his elder brother Chrishtopher to study in the newly opened school of Karin.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> During his years at the Sanassarian School Mahokian came to the firm conviction that he would become a painter. His vocation was obvious to everybody. His drawings were admired by his teachers and fellow students, especially fine seascapes, made by Indian ink and quill.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> However, Vartan Mahokian was not only a painter. Documents about him mention his being a good- tasted musician. But it is known for certain that in his years in Sanassarian School he learned music and got skilled in it. Mahokian studied violin for almost five years and mastered it.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Contemporaries gave evidence that in a relatively short time Mahokian learned to play with such a profound comprehension and good taste that his pedagogues were in doubt whether he must choose the profession of painter or of musician.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Five years of studying in Sanassarian School developed Mahokian into devoted patriot. In 1887 Vardan went back to Trabizond and spent several years there.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1891 Mahokian, who was then 22 years old, left for Germany and entered there the Landscape Department of the Berlin Academy of Fine Arts. There he studied for three years under the guidance of Professor Yevgueni Brakht and Hans Frederic Gade, a Norwegian marine painter.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieYp_UWHxwNAzhumBzUIdO5omE0MNyDFP0co1teb224EkhAh79s8ilWibsQwf3PTpFgmBKc9ECD6v8TeHQyUwSo8pamAsKqBqajG_R7W437sf3VwUzW4YdNJRPLkOVMViLHiZOIElWhmYi/s1600/1+%25D0%2594%25D0%25B5%25D0%25BA%25D0%25B0%25D0%25B1%25D1%2580%25D1%258C+2011+%25D0%25B3..jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="224" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieYp_UWHxwNAzhumBzUIdO5omE0MNyDFP0co1teb224EkhAh79s8ilWibsQwf3PTpFgmBKc9ECD6v8TeHQyUwSo8pamAsKqBqajG_R7W437sf3VwUzW4YdNJRPLkOVMViLHiZOIElWhmYi/s320/1+%25D0%2594%25D0%25B5%25D0%25BA%25D0%25B0%25D0%25B1%25D1%2580%25D1%258C+2011+%25D0%25B3..jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1894 Vartan Mahokian graduated with honors from the Berlin Academy of Fine Arts and Professor Hans Frederic Gade presented him one of his studies as a souvenir.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> The fame he already had in the Berlin milieu, as well as the warm attitude of the Academy professors and students were good reasons for the young painter to stay in Berlin.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Mahokian was also preparing to participate in annual 1895 Berlin Exhibition, which was organized under the immediate patronage of the Imperial Chancellery. Mahokian’s works were accepted unconditionally.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Mahokian some material advantages, too, as he indended to go to a trip to Russia, the Crimea and his native town of Trabizond.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Both in personal and professional aspects this trip changed the destiny of the young painter and, very impresssed by the Russian nature, he created a series of masterpieces.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> After Theodosia, Mahokian went to his native town. On his way he realized his old dream to meet Hovhannes Ayvazovski.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1900 a big exhibition was organized in Berlin and Mahokian showed there some of his paintings done during his journeys, notably Monastery in Trebizond, The Island of Bornholm, Sunset on the Black Sea, Winter in Caucasus and some others.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In general, the 1900-s were years of great activity for the young Mahokian. He had exhibitions in Berlin and the local Art Club of Cairo, which were praised by the art loving public.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj225mtxekLwJiw0q7CwTfXSNPA6ggleMyLmabTpbiR_qIsGrOeD8rqEBb__lycwvZgrPRUMHyNtKlGHmy3GK-7I8arpt6o3So3j_LcMSx4EIlxQfXvxdbfPmvMrAczknUc7xFv7-r71IQx/s1600/4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="211" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj225mtxekLwJiw0q7CwTfXSNPA6ggleMyLmabTpbiR_qIsGrOeD8rqEBb__lycwvZgrPRUMHyNtKlGHmy3GK-7I8arpt6o3So3j_LcMSx4EIlxQfXvxdbfPmvMrAczknUc7xFv7-r71IQx/s320/4.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> At the beginning of the 1900-s Mahokian participated, besides Cairo, to several exhibitions in Germany, France and Italy.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> In 1904 an interesting event happened in Mahokian’s life: he became an active member of the Artists Union of Berlin. Being one of the twelve members of this Council was the evidence of his talent recognition. The honorary chairman of the Council was the emperor Wilhelm II, a willful and austere person, who however admired the art of the young and talented Armenian painter.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> On May 15, 1907, in Berlin Mahokian participated with twelve works in the exhibition called “German Army, Navy and Foreign Colonies”. The members of the imperial family, State ministers and other high level figures attended that prestigious manifestation. Works presented by Mahokian were mainly seascapes. Visitors paid special attention to the picture Tempest near Sebastopol.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> He was elected member of the commission selecting paintings for the big annual exhibition of Berlin.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> These recognition and fame allowed the painter to open a painting teaching studio in a large and sumptuous atelier in Berlin, even two of them, which were frequented by young German talented painters.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Mahokian’s subject of interest is the nature; he is the singer of the nature. The human being, as factor and important component, is mainly absent of his paintings or seen very rarely, in the second role and imperceptible, as a detail completing the natur image. There are essential differences in the organization of the picture surface, the entity of light system and especialy in the peculiarities of color and plastic treatment of things and figures.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">We are deeply convinced that Vartan Mahokian used also symbolist images to reveal fully his thoughts, his emotions and his artistic credo, but working on them and making them correspondent to his personal notions. </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Mahokian accepted the eternal idea of symbolism. It’s not accidental that daily details and even mortal human beings are absent from his paintings.This mentality can explain the meditative sense of mystics, allegories, love, death, sufferings, expectance and destiny in Mahokian’s art. That can help us to understand the impression of hidden mystery and eternity, which lies under the superficial simplicity of seemingly plain landscapes.</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2VX3gTCd0C6r2r7ACSLAeuKcaSoG0eoEZe5xMvN3-HujlhmxAvEoA0zA3GvHrTR76xQY7mrjQn_NjpU1yNTiL91fNP31wFXzEpCS7wBqR407fPDPkAse0s5rarnQ6EntsBwqMt2SxExFY/s1600/5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="227" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2VX3gTCd0C6r2r7ACSLAeuKcaSoG0eoEZe5xMvN3-HujlhmxAvEoA0zA3GvHrTR76xQY7mrjQn_NjpU1yNTiL91fNP31wFXzEpCS7wBqR407fPDPkAse0s5rarnQ6EntsBwqMt2SxExFY/s320/5.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">From 1914 to 1918 were years full of tragic events for the Armenian people. Very little is known about Mahokian’s life and activities during these four years.</span><br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Under the tragic impression of the genocide with its innumerable victims, as well as his own realtives’ death, in 1915-1917 Mahokian composed as a protestation an ample symponic tableau entitled The Sobbing of Armenia. For the first time it was performed on january 13, 1918, in Monte Carlo. Later this impressive work by Mahokian was played on the musical stages of many famous European cities.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Vartan Mahokian left Germany to go first London and later to settle forever in Nice (France). Leaving the active cultural life of Paris, London and Berlin, he chose for himself a calm and quiet place.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">And the same year, in 1918, he presented there the first exhibition of his works, which was marked, among others, by the famous French art critic Camille Mauclair.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">V. Mahokian’s participation in the Paris Salon of 1921 was of great importance for his artistic career. He presented two works: Storm in Le Cattégat and Russian Steppes, which were widely commented in the French press.The Storm in Le Cattégat was purchased in 1924 by the Museum of Fine Arts of Nice.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Besides the mentioned exhibition, Mahokian donated a pictur in favor of the victims of a water flood accurred in the southwestern provinces of France. It was sold by auction for 7000 francs.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">In 1922 Vartan Mahokian participated for the second time in the Paris Salon and exhibited only one picture called Wave. The next year he showed Monaco at the Salon-1923.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Mahokian participated for the last time in the Paris Salon in 1927 nd presented a variation of the theme Wave.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Mahokian had to prove to Paris that he wasn’t an ordinary painter. This great aim was fulfilled in 1925. The personal exhibition of Mahokian was opened in the Gallery Allard. 91 works were presented, among which, besides marines, there were landscape, especially winter landscapes.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">Mahokian was worth praising by Parisians. After the exhibition, the French Govermment gave him the highest award, the “Croix de la Légion d’Honneur” as praise of his art and for his contribution to French cuiture.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">In general, the 1920-s and the beginning of the 1930-s were years of frequent exhibitions of Mahokian’s works. He participated in the “World Exhibition of Latin Countries Artists” in Toulouse and won the Gold Medal.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">In 1927 and 1930, Mahokian participated in paris in exhibitions organized by the cultural union “Ani”, bringing special brillance to them. In february 1929 he exhibited his works in the Salle Breillat of Nice with other painters, local or foreign.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">In 1931 the personal exhibition of the Armenian painter was presented at the splendid hall of the Palais de la Méditerranée in Nice. It included 65 works. Another exhibition of Mahokian’s works was opened in 1932 in Monte Carlo.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">One of the main events of his life years was his personal exhibition opened in Nice at the beginning of 1936. He showed forty paintings. After a long illness, on february 11, 1937, the genius painter passed away in Nice</span><sup class="reference" id="cite_ref-0"></sup><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-family: Arial;">Вардан Махохян</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-family: Arial;">(1869-1937)</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Вардан Махохян родился 31-го мая 1869 года в приморском городе Трапизон. Семья Махохянов была известна в Трапизоне своим особым интересом к просвещению, к культуре. Отец будущего художника, Аристакес Махохян, был купцом и довольно развитым человеком. В семье были две дочери и четверо сыновей, которые получили образование.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В 1875 году Вардан поступил в местную армянскую школу, которая была основана в 1840 году. С детских лет Вардан Махохян воспитывался как в нормах европейского образования, так и в духе национальной культуры.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Рисование, в качестве отдельного предмета, входило в учебную программу школы.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В 1882 году тринадциатилетнего Вардана и его старшего брата отец посылает в Карин для продолжения обучения в новооткрытом училище.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> В годы обучения в училище Вардан Махохян окончательно решает стать художником. Его рисунки вызывают всеобщее восхищение, особенно картины моря, выполненные ченилами и пером.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Однако Вардан Махохян был одарен не только в области изобразительного искусства но также и в музыке.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В годы учебы в училище, он учился игре на скрипке и развивал свои музыкальные способности на протяжении всех пяти лет обучения.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> За сравнительно короткий промежуток времени Махохян настолько глубоко изучил скрипичное искусство и так проникновенно играл, что педагоги училища не были уверны в какой области искууства он будет продолжать совершенствовать свои знания и умение в музыке или в рисовании. </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В 1887 году Вардан возвращается в Трапизон и несколько лет живет там. Эти годы он полностью посвятил искусству и музыке, и живописи.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfnqthxvhtsf8thlhZrIRLvc71c5z6-Da9JwOe_AjRWy9rqmVjAczxpURu4aNlrmx0aFOafqRBlZvpnTDYN-yDbixcCnVwfl7w5DQfVDaffQBd74hGDzI1eNUmXhWVGHDkQErJAjQ1wIBD/s1600/6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfnqthxvhtsf8thlhZrIRLvc71c5z6-Da9JwOe_AjRWy9rqmVjAczxpURu4aNlrmx0aFOafqRBlZvpnTDYN-yDbixcCnVwfl7w5DQfVDaffQBd74hGDzI1eNUmXhWVGHDkQErJAjQ1wIBD/s320/6.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<span style="font-family: Arial;"> В 1891 году, двадцатидвухлетний Вардан Махохян отправляется в Германию. Он поступает в художественную академию Берлина на отделение пейзажной живописи. Здесь в течение трех лет он учился у профессора Евгения Брахта и у норвежского мариниста Ханса Фредерика Гадэ.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В 1894 году Вардан блестяще заканчивает Берлинскую Художественную Академию. Профессор Ханц Гадэ дарит ему на память один из своих этюдов. </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Приобретенная в Берлине слава, теплое отношение к нему студентов и преподавателей послужили поводом для того, чтобы художник после окончания Академии остался в Берлине.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Махохян готовится к участию на ежегодной выставке в Берлине, которая состоялась в 1895 году и была организована при непосредственном покровительстве имперской канцелярии.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Работы Вардана Махохяна были приняты на выставку безоговорочно.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Махохяна предпринял путешествие в Россию, Крым а затем и в свой родной город Трапизон.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Под непосредственным впечатлением всего увиденного, художник создал целый ряд первоклассных пейзажей русской природы.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Возвращение в Трапизон. По дороге он осуществил свою давнюю мечту- посетить Ованнеса Айвазовского.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В 1900 году в Берлине была организована больашая выставка, на которой Вардан Махохян представил несколько работ, сделанных им во время его путешествия, например – “Монастырь в Трапизоне”, “Остров Борнхолм”, “Торговля на Черном море”, “Зима на Кавказе” и др.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Вообще, 1900-ые годы явились периодом наиболее энергичной творческой деятельности художника. В это время он открыл свои выставки в Берлине, а также в художественном клубе в Каире. Эти выставки получили широкий резонанс в среде любителей искусства. В эти же годы он участвовал на выставках в Германии, Франции и Италии.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В 1904 году Вардан Махохян стал действительным членом Совета художников Берлина. Члеснтво в этом Совете состоявшем из 12-ти членов, было доказательством признания его таланта. Почетным членом этого Совета был император Вильгельм </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">II</span><span style="font-family: Arial;">. Он был восхищен живописью молодого и талантливого армянского художника.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">15 мая 1907 года Махохян представил 12 работ на выставку, организованную “Немецкой сухопутной и морской армией”. На открытии этого авторитетного мероприятия присуствовали члены императоркой семьи и высокопоставленные государственные сановники. Махохян представил на эту выставку, в основном, морские пейзажи, среди которых наибольшего внимания удостоилось полотно “Буря близ Севастополя”.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Махохян становится членом приемной комисси, которая ежегодно отбирала работы для большой выставки, периодически организуемой в Берлине. </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Приобретенные художником авторитет и признание позволили ему в своей большой и роскошной мастерской основать две художественные студии, которые посещали одаренные молодые немецкие художники.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUQVF-VTVfj5P0X7caG4i_xDgP8JQIaPKcExiZIHxzfm6ZgS-8l9MKqD387RTKPgogFAnu-Od3GkQ8Ry4d1gCD0JM_9Sd3B0ZbDJ-EhYsDeYJFfSSw2EAF8KEPeGP5y5_gXBt5mwoVdyFY/s1600/7.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="203" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUQVF-VTVfj5P0X7caG4i_xDgP8JQIaPKcExiZIHxzfm6ZgS-8l9MKqD387RTKPgogFAnu-Od3GkQ8Ry4d1gCD0JM_9Sd3B0ZbDJ-EhYsDeYJFfSSw2EAF8KEPeGP5y5_gXBt5mwoVdyFY/s320/7.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<span style="font-family: Arial;"> Сфера интересов Махохяна-природа. Он певец природы.Человек, как действенное и важное составляющее природы, у него отсуствует, а если и встречается, то в очень редких случаях и на втором плане, как изображение детали, дополняющей природу. У художника ощущается существенная разница в трактовке поверхности полотна, он сохраняет целостность системы освещения и своеобразия цветопластической обработки предметов и фигур.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Вардан Махохян для полного выявления и утверждения своего эстетического кредо использовал также об разность символизма, переработав все соотвественно своим индивидусльным представлениям.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Махохян воспринял идею символической вечности. Не случайно, что в его полотнах отсутствуют бытовые детали, более того, даже образ человека. Эти умонастроения проявились в творчестве Махохяна отражением всех оттенков чувств, характерных символизму-мистики и аллегории, любви и смерти, страдания и восторга, надежды и фатализма. Этим следует обьяснить как бы скрытые проявления таинственности, вечности в простых и кажущихся ясными композициях.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguTS6AXCFSV0F6CZn3-PI6J1K_33rblPf4v0HLsucbxG7eMt6wIKfqqtzwFxwyO5_YTeG0_BIS-JirLOv5MuIaXUf36i75afvi076lD_pvFJKvZvfs41eQ4WR6DTyEDJA2fF-L79DKKpBp/s1600/8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="204" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguTS6AXCFSV0F6CZn3-PI6J1K_33rblPf4v0HLsucbxG7eMt6wIKfqqtzwFxwyO5_YTeG0_BIS-JirLOv5MuIaXUf36i75afvi076lD_pvFJKvZvfs41eQ4WR6DTyEDJA2fF-L79DKKpBp/s320/8.jpg" width="320" /></a></div><br />
<span style="font-family: Arial;"> 1914-1918 годы были временем трагических событий в армянской истории-было осуществлено одно из самых ужасных злодеяний- геноцид армянского народа.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Под впечатлением трагедии большого геноцида, когда в числе пострадавших были и его родные, Вардан Махохян создал большое симфоническое произведение “Стон Армении”. Оно впервые прозвучало 13-го января 1918 года в Монте Карло. После этого симфония Махохяна прозвучала на сценах целого ряда европейских городов.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Вардан Махохян удалился из Германии. Сперва он отправился в Лондон, а некоторое время спустя устроился на постоянное жительство в Ниццу (Франция). Оставив бурную деятельность в Берлине, Лондоне, Париже, он устроился на постоянное жительство в сравнительно спокойном и мирном уголке.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">В том же 1918 году, организовывается первая выставка его работ, которая привлекла внимание видного французского искусствоведа-Камила Моклера.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> В творческой жизни Вардана Махохяна большое значение имело его участие в выставках в парижском “Салоне”. В 1921 году он выстовил в “Салоне” две работы – “Буря. Катекат” и “Русские степи”. Большое полотно “ Катекат” было куплено в 1924 году художественным музеем Ниццы.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Эти годы Махохян одну из своих картин дарит в помощь пострадавшим от наводнения жителям одной из юго–западных провинций Франции. На аукционе эта картина была проданна 7000 франков.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> В 1922 году Вардан Махохян вторично принял участие на выставке в парижском “Салоне”, представив одну картину – “Волна”. В 1923 году в том же “Салоне” он представил работу “Монако”.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Вардан Махохян последний раз принял участие на выставке в “Салоне” в 1927 году, представив еще один вариант своей работы “Волна”.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;"> </span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNi2uVynE1cnoKISRLYKNfZEW2h3SDfRY-NIJ8lSQelct2_4SX043InzojBghgIUssW2rSTQfsKSPZGlFcSwIrceOAZEMYqsB2L6_zu8V7vvRV4JqfI8C46vZhohvjd50U_Wl4jaKU5k_6/s1600/aliqy%252C+1920-akan.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNi2uVynE1cnoKISRLYKNfZEW2h3SDfRY-NIJ8lSQelct2_4SX043InzojBghgIUssW2rSTQfsKSPZGlFcSwIrceOAZEMYqsB2L6_zu8V7vvRV4JqfI8C46vZhohvjd50U_Wl4jaKU5k_6/s320/aliqy%252C+1920-akan.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<span style="font-family: Arial;"> В мае 1925 года, когда в художественном салоне “Аллар” была открыта его персональная выставка. Было представлено свыше 90 работ. В числе них, помимо морских пейзажей, были также виды природы.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Этой выставкой Махохян завоевал симпатию парижан. После выставки в знак высокой оценки его искусства и большого вклада, который он внес во французское искусство, правительство Франции удастоило Махохяна высокой награды- ордена “Почетного легиона”.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> 1920-ые годы, вплоть до начала 1930-х годов, были периодом частых выставок произведений Вардана Махохяна. В эти годы он выставлялся также в Тулузе, на всемирной выставке художников латинских стран, где он был удастоин золотой медали.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> В 1927 и 1930 годах на выставках, которые были организованы в Париже художественным союзом “Ани”, Махохян принял участие, придав этим выставкам особый блеск.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> В феврале 1929 года в Ницце, в залах Салл-Брея, была организована выставке, на которой участвовали художники как Франции, так и других стран.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> В 1931 году в Ницце, в роскошном зале городского “Пале де ла Медитеране”, была открыта персональная выставка армянского мариниста, где были представлены 65 его работ. Следующая выставка его работ была открыта в 1932 году в Монте-Карло.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Одним из последних событий в его жизни было открытие в начале 1936 года в Ницце его персональной выставки, на которой были представлены 48 его работ. В опубликованном Каталоге этой выставке были восторженные отзывы известных европейских критиков о великом маринисте.</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> Гениальный художник скончался 11 февраля 1937 года</span><sup class="reference" id="cite_ref-0"> </sup><span style="font-family: Arial;">.</span><br />
<br />
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">Վարդան Մախոխյան</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";">(1869-1937)</span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանը ծնվել է 1869թ. մայիսի 31-ին Տրապիզոն ծովափնյա քաղաքում:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանի ընտանիքը Տրապիզոնում հայտնի է իր լայն հետաքրքրություններով և կրթության նկատմամբ առանձնահատուկ վերաբերմուքնով: Հայրը` Արիստակես Մախոխյանը, առևտրական էր և բավական զարգացած մարդ: Ընտանիքում կար երկու աղջիկ և չորս տղա, որոնք բոլորն էլ ստանում են կրթություն:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1875-ին Վարդան Մախոխյանն ընտրվում է տեղի ազգային դպրոցը, որը բացվել էր 1840-ին: Վ.Մախոխյանը պատանեկան տարիներից գտնվում էր քաղաքակիրթ այդ միջավայրում` դաստիարակելով թե եվրոպական կրթության նորմերով և թե ազգային ոգով:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարժարանի դասընթացների մեջ մտնում էր նաև նկարչությունը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1882թ. տասներեքմյա Վարդանին և նրա ավագ եղբայր Քրիստափորին Արիստակեսն ուղարկում է Կարին` նորաբաց վարժարանում ուսանելու համար:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Սանասարյան վարժարանում սովորելու ընթացքում Վ.Մախոխյանի մոտ վերջնականապես ամրապնդվում է նկարիչ դառնալու համոզմունք: Նրա կատարած գծանկարերը արժանանում են ուսուցիչների և իր դասընեկների հիացմունքին, մանավանդ ճենական մելանով և գրչածայրով կատարած ծովային նուրբ պատկերները: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանը, սակայն, միայն նկարչության սպասավոր չէր: Նրա մասին եղած նյութերում նշվել է բարձրաճաշակ երաժիշտ լինելու հանգամանքը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Սանասարյան վարժարանում հնարավորին չափ սովորել ու հմտացել է երաժշտւթյան մեջ: Վարժարանում դասավանդվել է երաժշտության առարկան` ջութակ և դաշնամուր: Մախոխյանը եղել է ջութակի բաժնում և ուսման ողջ ընթացքում շուրջ հինգ տարի իր ունակությունը զարգացրել է այդ գործիքի վրա:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Համեմատաբար կարճ ժամանակամիջոցում Մախոխյանն այնքան խորն ընկալումով ու ճաշակով է նվագել, մանկավարժները տարակուսել են, թե արդյոք Վարդանը հետագայում երաժշտության մեջ պետք է շարունակի իր կրթությունը, թե նկարչության: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1887թ. Վարդանը վերադառնում է հայրենի Տրապիզոն և մի քանի տարի մնում այստեղ:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1891 թվականին քսաներկուամյա Մախոխյանը մեկնում է Գերմանիա և ընդունվում է Բեռլինի գեղարվեստի ակադեմիայի բնանկարի բաժինը: Այստեղ նա երեք տարի շարունակ աշակերտում է պրոֆեսորներ Եվգենի Բրախտին և նորվեգացի ծովանկարիչ Հանս Ֆրեդերիկ Գադեյին:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1894-ին Վարդան Մախոխյանը փայլուն առաջադիմությամբ ավարտում է Բեռլինի գեղարվեստի ակադեմիան: Պրոֆեսոր Հանս Ֆրեդերիկ Գադեն` իբրև հիշատակ, Մախոխյանին է նվիրում իր էտյուդներից մեկը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Բեռլինյան միջավայրում ձեռք բերած համբավը, ակադեմիայի դասախոսների և ուսանողության ջերմ վերբերմունքն առիթ են դառնում երիտասարդ նկարչի` Բեռլինում մնալուն:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մախոխյանը պատրաստվում է մասնակցելու գերմանացի պրոֆեսիոնալ նկարիչների բեռլինյան 1895-ի ամենամյա ցուցահանդեսին, որը կազմակերպվում էր Կայսերական գրասենյակի անմիջական հովանավորությամբ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մախոխյանի գործերն անվերապահորեն ընդունում են:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վ.Մախոխյանը ձեռնարկում է ճանապարհորդություն Ռուսաստան, Ղրիմ, ապա` իր հայրենի Տրապիզոն: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Դրա անմիջական տպավորությամբ ստեղծում է ռուսական բնության մի շարք առաջնակարգ կտավներ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Թեոդոսիայից հետո Վ.Մախոխյանը մեկնում է իր ծննդավայը:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Ճանապարհին Մախոխյանն իրականացնում է իր վաղեմի իղձը` այցելել Հովհաննես Այվազովսկուն:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1900թ. Բեռլինում կազմակերպվում է մեծ ցուցահանդես, որտեղ Մախոխյանը ներկայացնում է իր շրջագայությւոնների արդյունքում ծնված գործերից մի քանիսը` մասնավորապես <<Տրապիզոնի միջի վանքը>>, <<Բրոնհոլմ կղզին>>, <<Արևամուտը Սև ծովի վրա>>, << Ձմեռը Կովկասում>> և այլն: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Ընդհանրապես, 1900-ական թվականները եղել են երիտասարդ Մախոխյանի եռանդուն գործունեության շրջաններից մեկը: Մախոխյանը ցուցահանդեսներ է բաց արել Բեռլինում, Կահիրեում` տեղի Գեղարվեստի ակումբում: Ցուցահանդեսները լայն արձագանք են գտնում արվեստասեր հասարակության շրջանակներում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1900-ակաների սկզբներին Մախոխյանը ոչ միայն Եգիպտոսում, այլ նաև Գերմանիայում, Ֆրանսիայում, Իտալիայում մասնակցել է մի քանի ցուցահանդեսների:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1904թ. Նա դարձավ Բեռլինի արվեստագետների միության գործուն անդամ: 12 հոգուց բաղկացած այդ խորհրդի անդամ լինելը ապացույց էր նրա տաղանդի ճանաչման: Խորհրդի պատվավոր նախագահը կայսր Վիլհելմ II-ն էր, որը հիացած էր հայ երիտասարդ ու տաղանդավոր նկարչի արվեստով:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1907 թվականի մայիսի 15-ին Մախոխյանը 12 աշխատանքով մասնակցում է Բեռլինում կազմակերպած <<Գերմանական ցամաքային և ծովային բանակի ու գաղթավայրերի ցուցահանդեսին>>: Հեղինակավոր այդ միջոցառմանը ներկա են գտնվում կայսերական ընտանիքի անդամները, պետական նախարարներ և բարձրաստիճան պաշտոնյաններ: Մախոխյանի ներկայացրած աշխատանքները հիմնականում եղել են ծովային տեսարաններ: Ա յցելուների ուշադրությունը առանձնապես գրավել է <<Փոթորիկ Սևաստոպոլի մոտ>> կտավը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մախոխյանը դառնում է Բեռլինի տարեկան մեծ ցուցահանդեսի աշխատանքներն ընդունող հանձնաժողովի անդամ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Այդ հեղինակությունն ու ճանաչումն էր տաղանդավոր արվեստագետին իրավունք վերապահել Բեռլինի իր շքեղ ու լայնարձակ արվեստանոցում բացանելու նկարչության ուսուցման ստուդիա, նույնիսկ երկուսը, որտեղ հաճախում էին ընդունակություններով օժտված գերմանացի երիտասարդ նկարիչներ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մախոխյանի հետաքրքրության առարկան բնությունն է. նա բնության երգիչ է: Մարդ արարածը, որպես գործոն և կարևոր բաղկացուցիչ, բացակայում է նրա կտավներում ու եթե հանդիպում էլ է, ապա խիստ սակավադեպ և գրեթե երկրորդական դերում, աննկատ, ասես բնության պատկերը լրացնող մանրամսն: Էական զանազանություններ կան կտավի մակերեսի կազմակերպման, լույսի համակարգի ամբողջականության ու, հատկապես, պատկերվող առարկաների կամ ֆիգուրների գունապլաստիկ մշակման առանձնահատկություններում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանն իր մտքերը, իր հույզերը, իր գեղագիտական դավանանքը լիակատար ձևով բացահայտելու համար օգտվել է նաև սիմվոլիզմի կերպավորումներից` միայն թե այդ ամենը մշակելով ու համապատասխանեցնելով իր անհատական պատկերացումներին: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մախոխյանն ընդունում էր հավերժության խորհրդապաշտական գաղափարը: Պատահական չէ, որ նրա կտավներում բացակայում են կենցաղային մանրուքները, ավելին` նույնիսկ մահականացու մարդ արարածը: Այդ մտայնությամբ պետք է բացատրել սիմվոլիզմին հատուկ միստիկայի, ալեգորիաների, սիրո, մահվան, տառապանքի, սպասումի ու ճակատագրի խոհական զգացումները Մախոխյան արվեստագետի մոտ: Դրանով պետք է բացատրել Մախոխյանի մի շարք կտավներում արտաքուստ պարզ ու հասարակ թվացող տեսարանների խորքում թաքնված խորհրդավորի և հավերժականի տպավորությունը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1914-1918 թվականներին ողբերգական իրադարձություններով լեցուն տարիներ էին հայոց պատմության մեջ: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մեծ եղեռնի, անհամար կորուստների, այդ թվում նաև իր հարազատների ողբերգական եղերագործության տպավորության տակ Մախոխյանը 1915-1917թթ. ստեղծում է երաժշտական լայնածավալ մի գործ` <<Հայաստանի հեծեծանքը>> սիմֆոնիկ պատկերը: Այն առաջին անգամ հնչեց 1918 թվականի հունվարի 13-ին Մոնտե Կառլոյում: Դրանից հետո Մախոխյանի տպավորիչ ստեղծագործությունը հնչեց եվրոպական մի շարք նշանավո քաղաքների երաժշտական բեմերում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանը հեռացավ Գերմանիայից. նախ մեկնեց Լոնդոն և որոշ ժամանակ անց մշտական բնակություն հաստատեց Նիցցայում (Ֆրանսիա): Մշակութային եռուն կյանքը թողնելով Լոնդոնում, Փարիզում, Բեռլինում` նա մեկնեց համեմատաբար հանգիստ ու խաղաղ մի անկյուն: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Նույն տարում էլ` 1918-ին, այստեղ կազմակերպվում էր իր աշխատանքների ցուցահանդեսը, որին, ի թիվս այլոց, արձագանքում է նաև ֆրանսիացի մեծանուն արվեստաբան Կամիլ Մոկլերը: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վ.Մախոխյանի ստեղծագործական կյանքում երևութային նշանակություն ունեցավ նրա մասնակցությունը Փարիզի 1921թ. << Սալոնին>> երկու աշխատանքներով` << Ալեկոծություն Քատեկատում>> և <<Ռուսական տափաստաններ>>: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանը մի նկար է նվիրում` ի նպաստ Ֆրանսիայի հարավարևմտյան նահանգների ջրհեղեղից տուժածների: Աճուրդի հանված այդ նկարը վաճառվել է 7000 ֆրանկով: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1922-ին Վարդան Մախոխյանը երկրորդ անգամ է մասնակցում Փարիզի <<Սալոնին>>` ներակայացնելով միայն մեկ աշխատանք` <<Ալիքը>.: 1923-ին նույն <<Սալոնին>> ներկայացնում է <<Մոնակոն>>: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Վարդան Մախոխյանը վերջին անգամ <<Սալոնին>> մասնակցում է 1927 թվականին` նեկայացնելով <<Ալիք>> թեմայի մեկ այլ տարբերակ:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1925թ. մայիսին Փարիզի <<Ալլար>> նկարչական պատկերասրահում բացվում է Վարդան Մախոխյանի անհատական ցուցահանդեսը: Ներկայացված էր 91 աշխատանք, որոնց թվում ծովանկարներից զատ կային նաև ցամաքային, հատկապես ձմեռային բնանկարներ:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Մախոխյանը նվաճեց փարիզցիների համակրանքը: Ցուցահանդեսից հետո, ի նշան նրա բարձր արվեստի գնահատման և համաֆրանսիական մշակույթին բերած նպաստի, ֆրանսիական կառավարությունը Մախոխյանին արժանացրեց բարձր գնահատականի` <<Պատվո լեգեոն>> շքանշանի:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Ընդհանրապես, 1920-ական թվականները ներառյալ 1930-ականների սկիզբը, Մախոխյանի ստեղծագործությունների հաճախակի ցուցադրման շրջանն էր: Նա ցուցադրվում է Թուլուզի լատինական երկրների արվեստագետների համաշխարհային ցուցահանդեսում, որտեղ և արժանանում է ոսկե մեդալի: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Փարիզում 1927-1930 թվականներին Մախոխյանը մասնակցեց <<Անի>> գեղարվեստական միության կողմից կազմակերպված ցուցահանդեսներին` առանձին շուք հաղորդելով դրանց: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1929-ին փետրվարին մասնակցում է Նիցցայի Սայլ-Բրեյա սրահներում կազմակերպած խմբակային ցուցահանդեսին: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1931 թվականին Նիցցայի <<Պալե դը լա Մեդիտերանե>> քաղաքային շքեղ սրահում կազմակերպվում է հայ ծովանկարչի անհատական ցոցահանդեսը. ներկայացված էր 65 աշխատանք: Վարդան Մախոխյանի աշխատանքների ցուցահանդեսը բացվեց նաև 1932թ. Մոնտե Կառլոյում: </span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> Իր կյանքի վերջի կարևոր իրադարձություններից մեկը 1936թ. սկզբներին Նիցցայում բացված անհատական ցուցահանդեսն էր: Ներկայացված էր 48 աշխատանք:</span></div><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times Unicode";"> 1937թ. փետրվարի 11-ին Նիցցա քաղաքում իր մահկանացուն կնքեց հանճարեղ ծովանկարիչը:</span></div><br />
<span style="font-family: Arial;">References</span><br />
<div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal"><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">author</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> Ara Hakobyan, “Vardan Makhokhian”, Zangak-97 publishing house, 196 page, Erevan 2006.</span><br />
<br />
<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;">автор</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-family: Arial;">Ара Акопян, “Вардан Махохян”. Зангак-97 издательства, 196 ст. Ереван 2006.</span></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">հեղինակ</span><span style="font-family: Arial;">` </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Արա</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Հակոբյան</span><span style="font-family: Arial;">, <<</span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Վարդան</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Մախոխյան</span><span style="font-family: Arial;">>>, </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Զանգակ</span><span style="font-family: Arial;">-97 </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">հրատարակչություն</span><span style="font-family: Arial;">, 196 </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">էջ</span><span style="font-family: Arial;">, </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Երևան</span><span style="font-family: Arial;"> 2006:</span></div></div></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;"></span></div><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMM3BWuVVt4As3_LAlXsfs97N9_xG1RBhc7Z_wVcEWSMbOTxnqSPnbGlzqcmQBe_FGn7i0a00TAhZa_Sj5ZwunMOEdkyxxVf5mnMgUqhkZ88UrZmxXooaXRJL5d9VjpOjTaMc5WCFygfDR/s1600/Vardan.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMM3BWuVVt4As3_LAlXsfs97N9_xG1RBhc7Z_wVcEWSMbOTxnqSPnbGlzqcmQBe_FGn7i0a00TAhZa_Sj5ZwunMOEdkyxxVf5mnMgUqhkZ88UrZmxXooaXRJL5d9VjpOjTaMc5WCFygfDR/s320/Vardan.jpg" width="234" /></a></div><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
<br />
<span lang="EN-US" style="font-family: Arial;">author Ara Hakobyan, “Vardan Makhokhian, painter of seascapes”, Zangak-97 publishing house, 132 page, Erevan 2004.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;">автор Ара Акопян, “Маринист Вардан Махохян”. Зангак-97 издательства, 132 ст. Ереван 2004.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">հեղինակ</span><span style="font-family: Arial;">` </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Արա</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Հակոբյան</span><span style="font-family: Arial;">, <<</span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Ծովանկարիչ</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Վարդան</span><span lang="EN-US" style="font-family: Arial;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Մախոխյան</span><span style="font-family: Arial;">>>, </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Զանգակ</span><span style="font-family: Arial;">-97 </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">հրատարակչություն</span><span style="font-family: Arial;">, 132 </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">էջ</span><span style="font-family: Arial;">, </span><span lang="EN-US" style="font-family: Sylfaen;">Երևան</span><span style="font-family: Arial;"> 2004:</span></div></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVyX4ZdSg7hyphenhyphenqRRrGa_VX4Lt8UIYSHtSUZGTPtwh1YGiWawx3W0beVIxLd7-xAsTnQRm7kDqQkIGSGCIn5D8vLxVQvjtY2Q_yM5uqMOt1X0phMO9CcycpA5QgTOM8KXaUxkPw0KJJtQK7A/s1600/100_3854.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVyX4ZdSg7hyphenhyphenqRRrGa_VX4Lt8UIYSHtSUZGTPtwh1YGiWawx3W0beVIxLd7-xAsTnQRm7kDqQkIGSGCIn5D8vLxVQvjtY2Q_yM5uqMOt1X0phMO9CcycpA5QgTOM8KXaUxkPw0KJJtQK7A/s320/100_3854.jpg" width="224" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div></div></div>Ara Hakobyan (Painter, lecturer)http://www.blogger.com/profile/13441795222332775039noreply@blogger.com0